キャサリン・オハラは、大きなことをすることを決して恐れていません。 「シッツ・クリーク」のモイラ・ローズのような無愛想なアクセント。デリア・ディーツは「ビートルジュース」の「Day-O (Banana Boat Song)」に合わせて踊ります。彼女はなんと「ケビン！」と叫びました。 「ホーム・アローン」の2つのエピソードでケイト・マカリスターを演じた。
しかし、彼女を偉大な人物の一人にし、彼女のキャラクターを記憶に残るものにしたのは、大胆さだけではありませんでした。ページ上でそれがどれほど突飛で、法外で、あるいは陳腐なものでさえあったとしても、その愚かさの下には常に鼓動する心臓があり、そこに光る思いやりがあった。そう、クッキー・フレックが元カレたちと共演した「ベスト・イン・ショー」のように。
ケビン・ニーロンはこう述べています。「彼女は私たちの多くがコメディと人間性を理解する方法を変えました。」
彼女の工芸に対する生来の理解、ノスタルジーに甘んじることを好まない性格、プロジェクトごとに自分自身を再発明する驚くべき能力により、彼女のキャラクターは何世代にもわたる映画、テレビ、コメディのファンに影響を与えるでしょう。 71歳で亡くなるまで、彼女は「ザ・スタジオ」で追放されたスタジオ重役パティ・リーを演じ、まだ新たな道を切り開いていた。そして彼女は、役柄と衣装がそれを要求した場合にのみ、歌姫の優雅さと謙虚さでそれをすべて行いました。
「ザ・スタジオ」でカナダ人の共演者サラ・ポーリーは金曜日、インスタグラムに「彼女は最も親切で、最も礼儀正しい人だった。どうして彼女が世界で最も面白い人になれるだろうか？」と投稿した。
トロントの「ザ・セカンド・シティ」で彼女を指導したもう一人のコメディのパイオニア、ギルダ・ラドナーよりわずか8歳年下のオハラは、明らかに芸能界ではないカトリック教徒の家族の7人兄弟の末っ子として、明らかなスターダムの候補者ではなかった。しかし、彼女はコメディが大好きで、高校時代は「モンティ・パイソン」に夢中で、私の飛行機が来ると聞くと空港まで迎えに来てくれました。そして、彼女の兄がラドナーと付き合い始めたとき、彼女は途中で即興ステージに上がりました。
しかし、彼女の最初の仕事はステージ上ではなく、サーバーとして、彼女ができるすべてを吸収することでした。彼女は最初のオーディションで落選されましたが、ひるむことはありませんでした。彼女は 1974 年に同社に入社しました。1976 年までに、彼女はキャストの「SCTV」からテレビへの移行に貢献し、オリジナルのキャラクターを演じ、後に共演することになるメリル・ストリープを含む当時の有名人になりすました。
「私の信念は、即興演奏で迷ったときは気が狂ったふりをすることでした。私の口から出たことは何も言い訳される必要はありませんでした。意味をなす必要はありませんでした」とオハラは2019年のニューヨーカー誌のインタビューで語った。
1984 年に番組が終了すると、彼女は何かもっと深いものを求め、映画の台本を読み始めました。彼女のこだわり（「サタデー・ナイト・ライブ」降板を含む）をある種の野心の欠如とみなす人もいた。彼女にとって、それは正しいことが起こるのを待つことでした。彼女の映画デビュー作はあまり良くなかったが（ジョン・キャンディやユージーン・レヴィといった「SCTV」の同僚と並んで、あまり評価されていないカナダのスリラー映画『ダブル・ネガティブ』で出演した）、すぐに彼女は『アフター・アワーズ』のマーティン・スコセッシや『ハートバーン』のマイク・ニコルズらと共演し、ストリープとジャック・ニコルソンの友人のおしゃべりな高速道路ジャーナリストを演じた。
「この人物を実在の人物にしようとしなければなりません」と彼女は1986年のCNNのインタビューで語った。 「最初に読んだときは、『ああ、この女性は噂話ばかりしているんだな』と思いましたが、ある時点から彼女を私と同じ人間として見るようになりました。」
それは、1980 年代後半から 1990 年代初頭にかけて、彼女がハリウッドに進出する際に大いに役立った衝動でした。 「ホーム・アローン」をひねくれものとして見ることもできるが、オハラは子供のもとに戻ろうとする母親の描写を感動的かつリアルに描いている。ユーモアがありました。はい（偽物のロレックスを覚えていますか？）。しかし、しばらくすると涙が溢れてきました。デリア・ディーツですら同情的で、郊外の新しい刑務所でまともな食事が食べられるようになるという音痴な提案に、萎えるような視線を夫に向けた。
彼女はワイアット・アープの義理の妹のような時代衣装を着ており、『オレンジ・カウンティ』ではコリン・ハンクスの落ち込んで打ちのめされた母親役で優しくクレイジーで、『カーブ・ユア・エンスージアズム』ではマーティ・ファンクハウザーの妹バンバン役でクレイジーだ。
彼女の観点からは、「シッツ・クリーク」ほど大きなものはありませんでした。これは、突然誰もが赤ちゃんを「ベイビー」と発音するようになった文化的現象でした (Duolingo でフランス語が急増したためでもありませんでした)。オハラほどモイラ・ローズのように独自の言語とリズムを生み出す俳優はほとんどいません。
その紛れもない、かけがえのないアクセントは、一種の「創造性のチャンピオンシップ」である、と彼女は2020年のローリングストーン誌のインタビューで語った。彼女は、何年にもわたって出会った、不安と自尊心が新たな人格を生み出した女性たちからインスピレーションを受けました。ルックスに関して言えば、社交界の人気者ダフネ・ギネスが出発点でした。
「カナダ人は、他人だけでなく自分自身についてもユーモアのセンスを持っていると思います。それが最も健全で最高のユーモアのセンスだと思います。」彼女は同じローリングストーン誌のインタビューでこう語った。 「それには長所もありますが、思いやりと愛もあります。」
クリストファー・ゲストの「A Mighty Wind」を考えてみましょう。この曲では、レヴィ役のミッチとオハラ役のミッキーが、フォークソング「虹の果てのキス」を甘ったるい甘いセリフでからかっています。これでは意味がありません。楽しいですね。そして、ちょっと泣いてしまうかもしれません。
